Rejeitados dos Óscares são habituais. Mas estes doem.
PUBLICIDADETodos os anos, a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anuncia os seus nomeados... e com eles vêm as sobrancelhas levantadas sobre as omissões dos Óscares.
Infelizmente, é inevitável que alguns filmes percam a oportunidade de ir para a grande cerimónia e, quando olham para as nomeações de 2025, os eleitores acertaram muito.
Como esperado, Emilia Pérez e The Brutalist dominaram; Anora, Ainda Estou Aqui e A Substância tiveram um amor muito merecido; e até o subestimado O Aprendiz ganhou duas nomeações.
Ok, Wicked recebeu mais nomes do que um dos melhores filmes do ano, Nickel Boys, mas qualquer um que já tenha visto os Óscares sabia que a injustiça estava para acontecer.
Teria sido bom ver a Nicole Kidman ter algum reconhecimento pela sua atuação em Babygirl; mas pelo menos conseguimos Fernanda Torres para I'm Still Here. É verdade que Selena Gomez foi ótima em Emilia Pérez; mas o seu desempenho foi realmente digno do Oscar? Pensamos que não. Sim, Denzel Washington foi a melhor parte do Gladiador II; mas foi mesmo assim tão entretido pela recauchutagem morna do muito superior original? E embora adorássemos ver Hard Truths receber um aceno de Melhor Filme, é maravilhoso ver os Óscares normalmente resistentes ao horror nomearem A Substância — que é sem dúvida um dos filmes mais sangrentos que alguma vez receberam uma nomeação na categoria de topo.
Tudo para dizer que a Academia nunca acerta 100%, mas isso também não significa que estejam 100% errados.
Dito isto, algumas omissões deste ano merecem ser denunciadas.
Não se trata de uma petulante dor de barriga; é simplesmente uma maneira de destacar que só porque os 10 filmes seguintes garantiram zero nomeações, não significa que sejam menos merecedores de um Golden Baldie.
Aqui estão as nossas escolhas para os 10 filmes não indicados aos Óscares que poderiam ter chegado ao corte final este ano — com os filmes nomeados que poderiam ter substituído. Sem sombra para os que foram selecionados; estamos apenas a ser minuciosos.
Kneecap
Deveria ter sido nomeado para: Melhor Longa-Metragem Internacional (em vez do reconhecidamente maravilhoso Flow que já foi nomeado em Melhor Animação); Melhor Canção Original (em vez de 'Never Too Late' de Elton John).
O que aconteceu aqui? Tínhamos a certeza de que a escolha da Irlanda para melhor longa-metragem internacional seria nomeado. Desde a sua estréia no Sundance, a arrebatar os British Independent Film Awards, o filme divertido, barulhento e sincero de Rich Peppiatt foi o pequeno filme indie do ano ado que poderia fazer. Merecia muito mais do que receber zero nomeações.
Kneecap não é apenas um dos filmes biográficos musicais mais emocionantes em anos — dissemos que entende que “a inteligência e as risadas não precisam ser mutuamente exclusivas” na nossa crítica - mas também se tornou a maior abertura irlandesa de sempre para um filme irlandês. A forma como abraça o humor enquanto faz uma meditação profunda sobre a fragilidade da linguagem e a preservação da cultura é impressionante, e suspeitamos — para citar a canção da banda — que os eleitores da Academia foram 'Sick in the Head' por terem perdido a sua defesa.
Tudo o que imaginamos como luz
Deveria ter sido nomeado para:Melhor Filme (em vez de Wicked); Melhor Realizador (em vez de James Mangold por A Complete Unknown); Melhor Roteiro Original (em vez de 5 de setembro).
A segunda longa-metragem de Payal Kapadia foi o primeiro filme indiano a atuar na Competição de Cannes em 30 anos, e foi premiado com o Grande Prémio em 2024. Infelizmente, a Índia ou a oportunidade de enviar Tudo o que imaginamos como Luz para os Óscares este ano, o que foi um grande erro de ignição.
Este drama envolvente e terno retrata como as vidas de três mulheres hindus se cruzam. Superficialmente, é um conto que trata do amor e das relações; à medida que o tempo de execução avança, elementos surreais inesperados são injetados e quebram o estilo verité. Kapadia injeta esperança crescente por toda parte, construindo uma ode comiva à amizade e à solidariedade feminina, que por sua vez se torna uma meditação singularmente assombrosa sobre o pertencimento e as deslocações inerentes à vida. Tal como o Kneecap, a deslumbrante peça de humor de Kapadia mereceu pelo menos uma nomeação; e considerando como a Academia está a tentar mostrar que não está presa no tempo, quão maravilhoso teria sido ver não uma mas duas mulheres nomeadas na categoria de Melhor Realizador? Kapadia devia ter juntado a Coralie Fargeat no bilhete. Pelo menos os Globos de Ouroacertaram ao classificá-la como Melhor Realizadora. Como os tempos mudam...
All We Imagine As Light entrou no Top 5 dos nossos Melhores Filmes de 2024.
O Banho do Diabo
Deveria ter sido nomeado para: Melhor Longa-Metragem Internacional (em vez de The Girl With The Needle).
O Banho do Diabo, de Veronika Franz e Severin Fiala, foi um verdadeiro destaque do Festival de Cinema de Berlim do ano ado. Ao mostrar uma luz inquietante sobre um capítulo anteriormente inexplorado da história europeia, a dupla de diretores não só deu voz aos sem voz da história como elaborou uma obra-prima sombria digna de todos os prémios. É verdade que este perturbador retrato psicológico de uma brecha dogmática via suicídio por procuração, levado por toda a parte pela maravilhosa Anja Plaschg (também conhecida como a musicista Soap&Skin), pode ter sido demasiado sem categoria e assustadoramente sombrio para uma cerimónia mainstream como os Óscares... Mas não devia ter sido deixado para trás.
The Outrun
Deveria ter sido nomeada para:Melhor Atriz (Saoirse Ronan em vez de Cynthia Erivo por Wicked).
Não nos interpretem mal, somos fãs da Cynthia Erivo e da forma como ela reuniu a louvada Wicked. Além disso, a categoria de Melhor Atriz é sempre uma das mais empilhadas, e todos os nomeados deste ano merecem estar lá. No entanto, há uma ausência que ainda estamos a ter dificuldade em ultraar... Saoirse Ronan deveria ter sido nomeada pela sua atuação imponente em The Outrun, de Nora Fingscheidt. Ela interpreta uma jovem que saiu recentemente da reabilitação e a maneira como ela retrata o tormento do vício é de tirar o fôlego. Sim, Ronan já foi nomeada anteriormente (três vezes para Melhor Atriz, para Brooklyn, Lady Bird e Little Women; uma vez para Melhor Atriz Coadjuvante para Expiação em 2008) e estará novamente. No entanto, esta é a primeira vez que a Academia não reconhece uma atuação merecedora de estatuetas da atriz irlandesa.
The Bibi Files
Deveria ter sido nomeado para: Melhor Documentário (em vez de Cana-de-Açúcar).
Há alguns grandes documentos selecionados este ano (Porcelain War e No Other Land são os nossos favoritos), mas desejamos que The Bibi Files de Alexis Bloom pudesse ter sido um deles. Este é o filme que Benjamin Netanyahu não queria que vissem — e ele certamente tentou o seu melhor. É uma exposição jornalística mordaz e urgente que apresenta um vídeo nunca antes visto de Netanyahu a ser interrogado pela polícia sobre alegações de corrupção. Ele lança luz não só sobre o seu carácter mas mostra como a sua natureza inescrupulosa moldou diretamente o estado atual do Médio Oriente. Bloom de forma abrangente — e arrepiante — junta as peças do puzzle e expõe como objetos de luxo como charutos caros e champanhe impactaram a vida de inúmeras famílias de Gaza e israelitas. É um filme corajoso e o facto de ter conseguido ver a luz do dia em primeiro lugar é para ser celebrado. Então, porque é que não foi nomeado? Os eleitores da Academia ficaram nervosos, pois selecioná-la irritaria o primeiro-ministro israelita? Não há espaço suficiente para dois documentos oportunos sobre o Médio Oriente, uma vez que a produção norueguesa-palestiniana No Other Land, sobre a violência dos colonos e a expulsão de palestinianos das suas aldeias na Cisjordânia, recebeu um aceno de cabeça? Quem sabe... Faça-se um favor a si mesmo: não perca este.
Pequenas Coisas Como Estas
Deveria ter sido nomeada para:Melhor Atriz Coadjuvante (Emily Watson em vez de Monica Barbaro por A Complete Unknown); Melhor Roteiro Adaptado (em vez de A Complete Unknown).
Poderíamos ter sugerido que Cillian Murphy fosse nomeado pela sua virada silenciosamente devastadora na adaptação de Tim Mielants da novela de Claire Keegan, mas ele recebeu toda a atenção no ano ado para Oppenheimer, por isso parece justo que outros tenham uma oportunidade***.*** O que nos leva a Emily Watson e a dramaturga Enda Walsh, que teriam sido grandes gritos tanto para Melhor Atriz Coadjuvante como Melhor Roteiro Adaptado respectivamente. Walsh adaptou sensivelmente o texto de Keegan (que se o leu não é pouca coisa) e usa contenção e intimidade para melhor contar um capítulo sombrio da história irlandesa: as Lavandarias Madalena. Quanto a Watson, ela interpreta a Irmã Mary de uma forma sem caricatura e excepcionalmente ameaçadora. Ela pode não ter muito tempo de ecrã, mas a sua performance perdura. Através do silêncio, gestos e palavras cuidadosamente enfatizadas, Watson consegue transmitir tudo, desde o estrangulamento mafioso da Igreja sobre as comunidades até uma lição de como oferecer uma chávena de chá da maneira mais intimidadora que se possa imaginar.
Grande Tour
Deveria ter sido nomeado para: Melhor Longa-Metragem Internacional (em vez de The Girl With The Needle).
O realizador português Miguel Gomes (Tabu, Arabian Nights) deixou Cannes no ano ado com o Melhor Diretor Palme debaixo do braço pelo seu trabalho neste diário de viagem que atravessa a era, que atravessa o continente. E foi merecido. Traçando como um diplomata britânico parece incapaz de se comprometer com o seu noivo, o Grand Tour vê o amante determinado segui-lo nas suas viagens — comicamente armado com um propósito inabalável. Das performances ao uso de Gomes da comédia e do documentário contemporâneo para incutir um dilema onírico em que o ado e o presente se confundem, esta fábula pós-moderna requer paciência. Mas produz resultados alarmantes. A belíssima inclusão de 'Beyond The Sea', de Bobby Darin, durante aquela cena final deveria ter sido suficiente para colocar Portugal no Top 5 de Melhor Longa Metragem Internacional.
Bird
Deveria ter sido nomeado para:Melhor Realizador (em vez de James Mangold por A Complete Unknown); Melhor Cinematografia (Robbie Ryan em vez de Ed Lachman por Maria).
Uma terceira mulher que poderia ter estado na categoria de Melhor Realizadora?? Chocante! Ouça-nos. Andrea Arnold balança o nosso mundo. Sempre o fez, sempre o fará. De Fish Tank a Cow através do seu trabalho no programa Big Little Lies, a cineasta britânica tem provado consistentemente porque é uma das vozes mais preciosas do cinema. Para Bird, ela abalou as coisas e entregou um conto de fadas sobre a maioridade que atingiu o ponto ideal entre o realismo social e o mágico. Foi um ato de equilíbrio complicado de realizar mas ela nunca exagerou e mostrou mais uma vez o seu talento incomparável para oferecer pontos de vista empáticos e sem julgamentos de personagens defeituoso. E por dirigir jovens artistas desconhecidos. Adicione a cinematografia tátil de Robbie Ryan, que encontrou um espaço único onde aspirações de bem-estar e sonhos desfeitos coexistem de uma forma emocionalmente generosa, e você é forçado a chegar à conclusão de que Bird deveria ter sido um candidato este ano.
Queer
Deveria ter sido nomeado para: Melhor Ator (Daniel Craig em vez de Timothée Chalamet por A Complete Unknown — perdoa-nos Timmy).
Consegue acreditar que o Daniel Craig nunca foi nomeado para o Óscar? 2025 era suposto ser o seu ano... Normalmente, a Academia adora um intérprete que joga contra o tipo, mas não era para ser. O seu retrato de um viciado em drogas apaixonado que anseia por um jovem esquivo na adaptação surreal de William S. Burroughs de Luca Guadagnino foi esquecido e é uma pena. Queer não recebeu uma única nomeação. Talvez as viagens alucinogénicas do filme e as recontagens de Orphean fossem demasiado para os Óscares aguentarem? Ou foram as cenas muito carregadas sexualmente? O que quer que tenha impedido o ator britânico de garantir o seu primeiro nome aos Óscares, Craig mostrou que Bond estava muito atrás dele com Queer, e a sua interpretação estranhamente grandiloquente de William Lee continua a ser uma das suas melhores atuações.
Dahomey
Devia ter sido nomeado para: Melhor Documentário (em vez de Banda Sonora To A Coup D'Eat).
Mais uma vez, não há um filme mau entre os nomeados para o Melhor Documentário, por isso há muito pouco para ficar preocupado. No entanto, vale a pena mencionar o Dahomey de Mati Diop, que ganhou o Urso de Ouro do ano ado. Este ensaio de docuficção detalha o retorno de vinte e seis artefatos de França à República do Benin, relíquias que foram entre milhares saqueadas do Reino do Daomé pelas tropas colonialistas sas em 1892. É uma exploração tensa dos destroços forjados pelo colonialismo e um ponto de entrada texturizado numa conversa nodosa em torno da restituição e da justiça histórica. Além disso, o que Diop conseguiu fazer no curto espaço de 67 minutos é notável — especialmente quando se trata de dar voz ao ado. Literalmente. Claro, nem todos os filmes podem entrar na lista dos Óscares, e o Dahomey teve algumas nomeações e prémios (também ganhou recentemente o prémio de Melhor Documentário nos Lumière Awards deste ano). Ainda assim, com a evidência dos cinco nomeados estelares, o filme de Diop — muito parecido com The Bibi Files, de Alexis Bloom — apresenta argumentos sólidos para fazer de Melhor Documentário uma lista mais longa.
Bónus: A Semente do Figo Sagrado
Estamos a sentir-nos ainda mais irritados com este - por isso, a quebrar um pouco as regras. Ao contrário dos outros filmes desta lista, o thriller político radical de Mohammad Rasoulof foi nomeado. Apenas uma vez - para Melhor Longa-Metragem Internacional. Estamos a supor que o prémio irá para Emilia Pérez ou I'm Still Here — ambos nomeados também para Melhor Filme. Estamos entusiasmados em ver o cruzamento entre as duas categorias, mas se conseguíssemos, A Semente do Figo Sagrado também teria conseguido. Não só foi o nosso filme favorito de 2024, mas a forma como esta obra-prima iraniana representa a Alemanha nos Óscares mostra como os intercâmbios interculturais prosperam na sociedade aberta. Merece mais do que ir para casa de mãos vazias em março.
Os vencedores dos 97º Óscares serão anunciados no domingo, 2 de março, em Los Angeles (muito cedo de manhã na segunda-feira 3 de março na Europa). Fique ligado na Euronews Culture para a nossa cobertura dos Prémios da Academia deste ano.